有的包流行了10年，却能让人时尚一辈子~

本文转载自公众号「LicorneUnique」（ID：LU-Paris）

回顾西方世界几个世纪以来女士包的演变时，深为一款着迷，它的炫目、动感、风情、精巧，都伏着那个无与伦比的时代的灵魂，好像摩登女伶的身影还在眼前翩跹，让人憧憬旧日时光，于是有了这一期的“包里春秋”。

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灵感喷发的时代

布兰切特神情倨傲高坐，调酒师呈上whiskey。

夜色里，手提包在吧台上短暂休憩，

下一刻就要随她奔赴名利歌舞场。

在影片NightmareAlley中，

“大魔王”每套冷艳摄人的礼服里，

都有一个不仅与她、

也与环境十分相衬而低调的小包。

故事架设在20世纪初,两个小包搭配不同的晚装、珠宝

现在，你已进入1920s——

女士先生们，为这个灵感丰盛、

绝无仅有的年代，举杯吧！

如未熟稔20s的含义，

从《午夜巴黎》到《芝加哥》中的爵士舞影、

《盖茨比》里Daisy们发鬓上的珠翠罗绮、

或从那首YoungandBeautiful背景磅礴的

靡靡之音中，

不难勾勒出几个词：

群星闪耀，缪斯遍地，纸醉金迷......

可要描绘20年代，

这不够，远远不够！

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一项研究结果：1920年代是英美人最快乐的时光。这个战后时期，经济、工业、科技开始高速发展，女性开始参加社会活动。

一战远去，凭借强劲的经济崛起，

人们寻求轰轰烈烈的身心释放，

仿佛用尽了全力来宣告要与

战时黯淡无光的生活彻底诀别。

狂欢！

只有无休无止的彻夜派对才足以谈纵情、

才能让人忘掉还在耳际回响的枪炮轰鸣。

怒放！

用春花秋月的光景，

洗亮曾被死神的黑披风覆盖的大地。

还有什么，比向死而生的喜悦，

更叫人血脉喷张？

行乐吧，直至下个末日来临。

战后蓬勃的享乐气氛，喷张的物欲，催生了娱乐至上的心态。

生活节奏尚未受经济或工效支配，

一切物件的设计都要将审美目的纳入考虑。

“华丽”并非刻意追求，而是日常的“理当如此”，

对美丽的追求也未曾让位给舒适轻便，

因为后者只属于身心俱疲的人们所需。

总之，奢而不靡，生机蓬勃才是主旋律。

而这个时期的女士手包上，

就不难窥见这副精神面貌。

2

「包」罗万象

多少夜晚，

握在手中的小包衬托着一张张无忧无虑、

肆意寻欢的明媚笑靥。

包身似舞姿摇曳

美眸里映出夜幕中万盏烟花和

舞池里摇晃的灯光美酒，

卷翘睫毛下闪动着妖冶的烟熏妆，

吐露的一串串笑声歌声都曾被它们装进腹中。

看着它，便可想象出主人娇俏的装扮：

“飞来波女孩儿”（flappergirls）们

将曼妙的身体钻入极尽装饰的衣衫裙帷，

风采翩翩地立于新风潮之巅。

如烟花绽放的纹案，回放着时光的绚丽

一短再短的宽松裙袂，伴着爵士旋摇摆蹁跹。

一曲终了，香汗粉融。

手包轻启，小补妆容，

拈烟斜倚，风流婉转。

百年后的眼光看来无不寻常的一切，

却尽是这时反抗女性固有形象的事情。

06年被美国电影学院选为“25部最伟大音乐电影”第一名的《雨中曲》便反映了发生在20年代的女性奋斗成功故事

随性而又精致，主宰自我命运，

便是女郎们迎面新时代的姿态。

只要敢于展现，掌中的小包便是

一个小小的巴洛克镜框式舞台，

只等待厚重的猩红帷幔升起、

追光一打，好戏立马开场。

看这些包包的架构，是否很酷似百老汇的舞台⬇️？

此时，经过前几个世纪的漫长演变，

女包抵达了一个设计的繁荣期。

后来的晚宴包将承袭此般形态：

多见串珠、亮片以刺绣镶于表面，

或垂下来成为琳琅振响的流苏，

俨然是一套完整晚装的有机成分。

有一种小包因为使用黄金编织的材质，

包身竟难以置信地似绸缎般婀娜灵动。

触感惊艳，真真使人爱不释手。

行走时，随步伐轻轻摇曳，

漾出无限风情，

又宛如柔软的腰肢和富于弹性的臂腕，

简直就是舞者的化身。

在人人创造美丽的摩登时代，

若要说起哪一种艺术风格统辖了此时的审美，

那就非冲击力十足的装饰艺术（ArtDeco）莫属。

它为女包注入了新的灵气，

使之一时愈加绽放：

几何、放射状的线条模拟出机械工业的速度感，

直线的利落与力量暗合了人们内心

对于有序、熨帖的渴望。

仿佛一种集体的心理需求潜移默化地

诉诸在这一崭新而隽永的艺术追求里。

著名的"东方快车"上极力营造典型的装饰艺术装潢风格，不难想象当时人们身处的建筑内外、活动的大堂、厅室是如何协调地呼应着ArtDECO风潮

小到指尖的珠宝，大到香车广厦，

一任那极强的视觉张力环绕四周，卷裹一切。

连掌心里的小包包，也乖乖受礼，

想必是那种尽在掌握般的规律感，

叫人目眩又神迷。

渐渐地，包包也有了建筑般的体积感，

层次规模日益丰盈，

蜕变出更多今日常见的款型。

1920-1930年代的卡地亚奢华晚宴包，扣搭处各种宝石、丝绒、黄金、皮革……珍贵材质与异域元素一同形成奇妙的ArtDeco交响乐

20年代，仅此十年。

短暂，却足矣让历史永远记住。

它的影响具有爆发力，演化为一颗恒星，

至今尚能让人感受到它的照拂。

二战之后，人们寻找发明新的材料，

进入五十年代，品牌包开始竞相登场“互卷”.....

但我们先按下暂停，在那之前，

来看看这些包的前身，

如果先把手中的望远镜从历史坐标上

往左移约莫100年，对好焦，将会看到——

3

从「菠萝包」说起

1800年的一日，圣詹姆斯广场。

乔治·霍华德爵士不顾身份跳下马车，

心急火燎一路小跑，冲进情妇的房间。

上一秒还睡眼惺忪的Charlotte，现在正

满心欢喜地等着自己的手信——

匣子打开，爵爷郑重其事地展示一个精致的......

菠萝包?!

"夏洛特宝贝，你就是我心中全大不列颠最娇艳的菠萝明珠！”

夏洛特当下或许觉得不可思议，

但可以肯定的是，

拎着这个菠萝包出门，她将成为贵妇圈里

最让人眼红的时尚风向标&话题女王。

这是因为，哥伦布在发现新大陆后，首度将菠萝从美洲带回欧洲，这种水果一跃成为了贵族们争相追捧的奢侈品。闺中女眷自然更难得一见/《爱玛》剧照

菠萝包造型显而易见十分别致，却非特例：

18/19世纪之交开始出现一种包口有束带

的手提包，也即reticule，

它被公认为现代女士手袋的雏形

（起源于法语réticule）。

前文提到的《名姝》里菠萝赠情人一幕，

还有影片《爱玛》中都不乏存在。

值得一提的是，reticule多是淑女们亲手缝制

的作品。她们自幼练习刺绣技巧，

有点像我们古代的女子绣荷包，

其材质以丝绒、真丝、蕾丝与针织为主。

最初，小袋上绘制着略粗糙的十字绣，

随着时间的推移，逐渐精致并多样化，

留下了一些极具艺术性和美感的设计。

在家勤学刺绣的淑女们

别看reticule小袋外表柔弱迷你，

它可是从女士的裙装中费力“挣脱”出来的。

原因是大革命后裙子瘦身轻盈了许多，

鼓鼓的口袋藏不进衣服了，

于是，小包依势取得独立。

当女性的裙装从维多利亚时期多层（右）到摄政时期变得单薄些许（左），本来在裙子上用于装东西的大口袋就被独立了出来。

而在它们变得不可或缺之前，

只是个隐身在层层衣物中的口袋，

等同为内衣的的一部分。

万一哪位淑女当众探囊取物，

那就和走光无异，

因而会被控为失礼甚至“非礼”。

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当众掏口袋曾经会被女德监察部门交涉，能想象吗？

不方便是必然的，

好在一个时代有一个时代的对策。

16世纪开始，一种环佩于腰部的装饰性扣环

应运而生，称为腰链Chatelaine。

这个词同样来源于法语，意为“城堡的女主人”。

由贵金属制成的腰链被奉为珠宝，

也有标榜身份地位之用。

左右滑动查看更多腰链

18世纪的挂表腰链/左一1790年由黄金、珐琅、钻石和珍珠打造，估价70000英镑。表面有代表乔治三世的钻石皇冠。

腰带的前身，也还是小囊包。

印证了时尚从来都是个圈。

文艺复兴时期的油画记录了

这一物件在当时有多么普遍（实用）。

包身或许寻常，有一处细节却十分值得一看，

那便是包扣上的设计，

这一组就充满着浓浓的哥特遗风。

可见，艺术家的巧思妙想，

从来都不缺用武之地。

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无论如何，可以看出包包演变到1920s,

在不同的时代思潮影响下

渗透进了独一无二的风采,

但早在几百年前就已形成了雏形。

这些包包，没有大牌的logo。

可它门精致到每一寸，却丝毫不会喧宾夺主，

因为那时人们搭配的，

除了一身从头到脚的绮丽行头，

还有人际间讲究的风度礼仪。

正因如此，古董女士包，

连同伴随的时代风尚才令人

咂咂回味，留恋万分。

事实上，当旅行变得越来越流行——

19世纪工业革命带来蒸汽铁路，

包包的尺寸与体型随之舒展，

要跟随女主人去远行、去装更广阔的世界。

而二战后对更实用、更耐用的手提包的需求

更是呈爆炸式增长，及至

五六十年代，但那又是另一个故事了。

《在车站等候，威尔斯登路口》JamesTissot/1874

借由包包，窥见几度春秋，

正如数百年后，

后代也将会从我们的行囊上，

感知我们身处的这个时代。

包，早已与人们亲密无间，

它摩挲着身上的服饰布料和肌肤，

为你献上最美的一面，

给足你面子和里子。

再大再多的包，

都装不完对美的欲望。

可，再小再古老的包，

也能装下你我的态度。

小编|秋虫子

收集资料整理报道